あした帰った

 4/25 19:00-21:30 クロスパル高槻 和室 前回流した瞑想のテキスト、もともとは英語の文章のようで、原文を見せてもらったのですが、これが大変面白かった。 英語というか西洋の文章はたいへん文法にうるさく、主語と動詞（述語）は必要不可欠なんですが、瞑想のテキストには動詞がない文が多い。 例えば 'Finding a position of stability and poise(...).' 。 直訳すれば、「安定と落ち着きのポジション（姿勢、体勢）を探すこと」。 普通だと例えば命令形Findを使ったりすることが考えられる（「ポジションを 探してください 」といったように）のですが、この文章では動名詞Finding（「探す こと 」）があるのみで、動詞がありません。 日本語だと「〜すること。」という文章にそこまで違和感ないかもしれませんが、英語だと結構異様です。 勝手な想像ですが（しかし完全に当て推量というわけでもありませんが）、瞑想というのは自分とその他のものの境界を曖昧にする作業なのであるから、主／述という区分は邪魔になるのではないか。 動名詞で表現するしかないのではないか。 もしかしたらその意味で、主述を結構適当に使（ってしま）える日本語というのは、瞑想に適した言語なのかもしれません。 いずれにしてもしかし、瞑想のテキストを「発話する存在」はどうしたって必要です。ただ「この人が喋っている」という意識が明確になってしまうと、瞑想からは遠ざかることになります。 声は聞こえているし、意味は把握できるけど、「誰」が言ってるとか、聞いてるのは「自分」であるとか、そういう意識から遠ざかること。 そのためには、どの様な文章で、どの様な発話の仕方をすれば良いのか。 おそらく「集中状態」を生み出すための方途を考えなければならない。 寝ようと思いすぎると寝られない、のと同じように「集中しようと思いすぎると集中できない」、集中しようと思わないしかたで集中を目指す？ （マニアックな話をすると、最近哲学者の國分功一郎が 『目的への抵抗』 という本を出しました。「目的」ばかりが取り沙汰されるこの時代に、脱目的的な生を考えようとするものです。問題意識は共有しているのですが、しかし彼もまた「脱目的を目的として」本を書いたり、講話をしているのです。哲学も演劇も、同じよ...

4/16 13:00-17:00 高槻ゆう・あいセンター　 会議室1 「瞑想」しました。英語だとmeditationなんですね。「省察」などとも訳したりしますが、イメージは全然違いますね。 インストラクター？の語りにあわせて、姿勢を整え、呼吸を整え、深く深くどこかに入っていくような。 しかし私は、姿勢を整える段階で腰が相当に痛くなってしまい、継続できなかった。瞑想には筋力（背筋）がいるのだろうか。あるいは、違和感のない身体の状態を探れるような感覚？技術？が要るのだろうか。色々試してみたい。 おやあと気づけばあと一ヶ月半。本当に何か形になるんだろうかと思える進行スピードですが、講師を信じるしかない。参加者は不安そうだったりそうでもなかったり。瞑想の超・スロー感と創作の超・急ぎ足とを並列させたい。 いずれにしてもしかし日々新たな要素が追加されていきます。今回はダンス。 綺麗に揃える、動きを洗練させる、という以前に基本的な動作が難しい。 今回使った建物の螺旋階段に、避難用スロープがついていました。常時オープン状態。しかし滑ると手も服も真っ白になるというトラップ。 忙しいという字は、心を亡くすと書くのす。 スピード感を自在に操れるくらいの余裕と度量と技量が欲しい（今はない、あまり）。

 4/11 19:00-21:30 ゆう・あいセンター　研修室 前回 終わった後に、アランの『幸福論』をなんの気なしにひっぱりだしたんですが、93の章のタイトルが大変面白かったため（ 目次 ）、俳優それぞれタイトルが気になった章を指定して、それを読む、ということをやりました。 アランは「オプティミスト（楽観主義）」だと周りから言われているそうです（自分でそう書いている）。かなりの意訳ですが、だいたいのことは気の持ちようだと言っているので、なるほど楽観的だなとも思います。しかし悟りを開け、とも言われているような気にもなるので、決して楽なことを言わんとしているのではないな、とも。 とはいえ、何かオカルティックな意味での悟りではなく、かなり具体的に、物質的な側面からも考えた「悟り的なこと」を書いてくれているので、「幸福」の（文字通り）手がかりにはなるのかもしれない。 現代の演劇では、俳優は必ずしも「役（登場人物）」を演じるわけではありません。アランの文章を読むにしても、それを読む人は必ずしもアラン役を演じなくて良い。 では一体何をしているのか？ 何をすれば良いのか？  役を演じるのではないにしても、人前でテクストを読み、発話する場合、何らかの「役割」は担っています。観客以外の相手を想定して「話しかける」にせよ、客にテキストの内容を「届ける」にせよ、空間に言葉を「響かせる」にせよ、言葉を「発する」以上、自分以外の何ものかとは何らかの関係を持たなければなりません。 特に何も考えずただ「読む」というのも一つの考え方だろうとは思いますが、世界との他の関係性の仕方を考えたうえで「ただ読む」に戻ってくる方が、強度は増すだろうなという気がします。 今回は、1人の参加者の大きな課題に解決？革新？の希望が見えて、大変良かった。 きっと、世界との関係の仕方が大きく変わっていくんだろうと思います。感動的でした。 なおブログのタイトルは、また別の参加者に与えられたテクストより。これも大変面白かったのでじっくり考えたい。『幸福論』より、発話するのが大変難しそうでしたが…

 4/4 19:00-21:30 城内公民館 多目的室　 と、言われたわけではないのですが、そういえば数日前に某宗教団体の方2人が家に来て、ちょっと忙しいのでと帰ってもらったのですが、そこで出版している書籍をもらうだけもらいました。地獄に落ちない唯一の方法は信仰だ、という箇所に付箋が貼ってありました。 もう少し話してみれば良かったなとも思っている。 色々試行錯誤しながらシーンを創作する過程で、まさにタイトルのこの台詞が登場しました。なんで胡散臭く感じるんでしょうね。いやしかし、あまりに胡散臭いということがすでに共通了解になっているから、もはや何らかの勧誘の際に「幸せですか」なんてもう聞かないのかな。どうなのかな。 そういえばアランという哲学者が『幸福論』を書いていたなとひっぱり出してみて、とりあえず93の命題のうちとりあえず「14 悲劇」の項目だけ読んだんですが、悲劇的なシーン、絶望的なイメージ、死者について生存者が何を思うか、といったことのみが描かれていました。 ああ、幸福について考えるときには、不幸についてもまた考えなければならないから苦しいのか。な。 いずれにせよ、他人と「幸せ」についての会話をするというのは、何か異常なことなんだな、ということがどうやら分かってきました。美味しいものを一緒に食べて「幸せ〜！」という溢れてきた気持ちを共有することはあれど、幸せ「について」語ることの怪しさ、危うさ。 最後に、俳優から出てきた問いをみんなで考える、という仕方で、「演じるとはどういうことか」、といったことについて、 前にも稽古場に遊びにきてくれた ゲストの俳優と共に、話しました。 最近福田恆存『人間・この劇的なるもの』を読み返していたんですが、人間は別に自由なんか求めていないんだ、求めているのは必然性だけだ、必然的な人生を送るためには俳優であることが必要なんだ、物語が最終的にたどる運命はすでに知っているけれども、それでもその運命を生き抜いていくという俳優であると考えるべきなんだ…といった様なことが書かれていました。 同意するところとそうでないところがあります。ありました。 みんなそれぞれに苦しみながら創作に取り組んでいます。創作を通じて色々考えてしまい、苦しみが喚起されたりしている様子です。必ずしもネガティブなだけではない苦しみ、ではある様ですが、いずれにして...

3/28 19:00-21:30 城内公民館 集会室3  前回からようやく具体的な創作をし始めました、あした帰った。 （いかにしたら）本番に間に合うのか、といった焦燥が多分にありますが、今回も粛々と／賑やかにやります。 個別のチームに分かれて創作をしたりしているので、総括して書くのがやや難しいですが、みんなやはり各々に自分の人生について、他人との関わりについて、この世界における立ち位置について、何らかの凝り、しこり、わだかまり、いずれにせよ何らかの凹凸を感じていて、それにつまずいたり、足を取られながらも進んだり、手触りを確認するためにその場にとどまったり、ものともせず乗り越えていたり、様々な態度をとっているのだろうと感じました。 そしてこの態度の違いが創作の起点になっている、というか。 その凹凸が当人に固有なものだと（厳密には固有なものでしかありえないはずですが）、共有することは難しく、どうしたら良いのかと呆然と立ち竦んでしまうこともありますが、ともに時間をすごしてきたわれわれですから、解決の糸口も共同的なしかたで複数出てくる、かもしれない。 互いに話しつつ、祈りつつ。 強力な演出家が解決策をドーンと示す集団もあるでしょう、その方がマジョリティでしょう、そして多くの場合その方が楽だし簡単でしょう、それでもじっくり悩み苦しむことを選択しています。 最後に見せてもらった「買取専門店」の一幕は大変面白かったなぁ。 今までは、記憶なり思い出なりを大事にする方向で考えていたのですが、一瞬で無下にされるという事態。 無論悪気はないし、「安値でも捨ててしまうよりは」というのも実際そうなんだけど、だからこそ切なさが際立つというか。 日中暖かい日も多くなってきましたね。でも朝晩は寒いことが多いですね。

3/21 17:00-21:00 城内公民館 集会室3  高槻城公園文化芸術劇場がひとまずオープンしまして、敷地内に入れるようになっています。 あした帰った第三期はじまって初めての長丁場の稽古でしたが、その時間中にフラっと立ち寄りました。 劇場内で販売されていたパン、美味しかったです。 今回の中心的な課題は「幸せ」について二人組で喋り、その会話それ自体を後に再現するというもの。また 厄介な。 われわれは演劇をやっているのですが、演劇をやっていることと「幸せって何だろう」と考えることとが同義であるとも言える。演劇は（少なくとも今行っている活動は）最後には上演しなければならないという点が根本的に違うのですが。 美味しいもの食べて幸せを感じる、とか、音楽のライブで一体感を得る、といったことは分かりやすいし多くの人が共有できる事柄だと思いますが、もうちょっと分け入っていくと色々人によって違いが見えてくる気がします。 幸せを「瞬間」で捉える人と「持続／状態」で捉える人などもいそうです。私などは、「幸せ」があんまり意識にのぼってくることはない。幸せが阻害されたときに「不幸」を感じ、翻って幸せが分かってくる、みたいなことはある気がする。 様々な機構は、うまく機能してるときにはその存在に気づけなかったりするけど、故障などの不備が生じたときに「今までうまく行っていたのはあの仕組みのおかげだったのか！」と分かってくる、といった様な。 日常的にかけているメガネは、体と一体化してしまってあまり意識されないけど、フレームが歪むと一気に違和感が生じてくる…といった様な。 違和感なく、摩擦なく、過ごせるならそれが一番良いのかもしれない。 しかし生きていれば無限に摩擦は生じ続けているはずで、それに気づかなかったり、無いかのように扱ったり、なるべく減らそうとしたり、みんないろんな方法で摩擦に応答しているのだろうと思います。 ちなみに今回なんだか（明確な理由なく）私がべらぼうに疲れていて、世界との摩擦だらけだった感がありました。 「元気」というのも、幸せの第一条件かもしれない（8割方復活しました）。 ※公演サイトがアップロードされました。 ・ 劇研アクターズラボ公式サイト ・ 高槻城公園芸術文化劇場

3/14 19:00-21:30 クロスパル高槻 和室 なにもない空間[The empty space]、そこに俳優と観客が一人ずついればそれが演劇になる と言ったのがかの有名な演出家のピーター・ブルック。 晩年、彼の演出したものを日本で観ましたが、実際に舞台と身一つ、といった感じでした。 1968年発表当時、この言明がどれだけアクチュアリティをもって響いたのかは分かりません。 いずれにせよ音響照明その他、装飾でごちゃごちゃしたスペクタクルに抗うといった「戦略」として理解できるものの、演劇の原理として考えるには、現代ではちょっと弱いと思ってしまいます。 そこでは人間同士が身一つで向き合う、みたいな原-コミュニケーションとしての演劇が志向されていたわけですが、ほんとうのところ「空間」はemptyではありえない。 「なにもない」ものとして設定された空間は、「なにもなさ」であまりに満ち足りているじゃあないか！ このブログでもなんどかそういうことを書きましたが、人間（を含むあらゆる存在）は空間、状況、環境と切り離せない。それを無視して人間同士の純粋な関係を考えるなんて、なんとおかしなことか。 （大学生の頃に一度読んだだけなので、きっと今読んだらそんな単純な話ではない、示唆に富んだ本なのだろうとも思ってはいますが。） 前回に引き続き、「山のあなた」を一人ずつ上演しました。 6行の短い詩であるにもかかわらず、かなりバラエティに富んだ上演群でした。 5人のうち2人の上演に、「椅子を置いて誰も座らない」という「empty」それ自体を表現するシーンがあったことは面白かったです。 よく利用しているこの和室は、照明や障子、あるいは庭など、様々に雰囲気が良すぎて、ある意味では過剰な空間とも言える。ギミックでいろいろできてしまう…と、いろいろ使ってしまいたくなるのは仕方のないことです。 私も上演するならどうするだろう…と考えていたのですが、例えば庭に裸足で降りていって、グループline通話でぼそぼそと喋り、観客にはそれを聴いてもらう…みたいなことを発想していました。THE・ギミック演劇。 無論、ギミックはギミックで面白いんですが（したがってどの上演も面白かったのですが）、最初にそっちに向かいすぎると詩それ自体へと向かう気持ちが弱まる、のかもしれない。詩を効果的にというか、詩によりよく向かって...